幽灵建筑师 Edoardo Tresoldi
最初我们开始认识他,是通过这个8000平米的史诗级婚礼作品“Upon Wings”。那是他在2017年与DesignLab Experience合作的作品,位于阿布扎比国家展览中心,也被称为最壕的婚礼现场。
罗马建筑的群体组合,再结合实景布置的花园景观,这场虚实相间的视觉盛宴瞬间吸引了全球设计师对他的关注,“幽灵建筑师”的称号也随之而来。
01.
他被福布斯评
为欧洲30岁以下最有影响艺术家之一
最擅长用铁丝设计建筑
Edoardo Tresoldi出生于米兰,意大利当代著名艺术家,对场域精神有着自己的一番见解。砖石、瓦片、水泥、竹木等这些材料,他都觉得太常规。
金属铁丝看似坚硬,但可塑性强,用景观+艺术的方式,从历史建筑中寻找灵感,因此我们看到他大多数作品中,都有非常强烈的历史人文的印记。
虚与实、古与今,艺术在时间中穿梭,铁丝编制而成的建筑,也具有了灵魂。
没错,我们看到的所有惊艳作品,全都是他与团队用钢丝手工焊接而成。每每工作时,手指都会包上一层厚厚的胶带,但最后还是不能避免被弄伤。
每个焊接点和角度都会影响建筑的形体,可以说这不仅仅要具有建筑学的功力,于细枝末节处的制作,也得有匠心之力。
最初Edoardo Tresoldi多以一个艺术家的身份出现,这是为2014卡拉布利亚城市艺术节设计的The"PENSIERI"人物装置。
2014卡拉布利亚城市艺术节 The"PENSIERI"
2015年后将设计一部分重心逐渐从雕塑转向建筑。锡耶纳艺术学院的设计,也是他在这一年极具代表性的作品。
设计手稿
2015年意大利锡耶纳博物馆基金会和锡耶纳艺术学院
02.
新作2020迪拜世博会意大利馆
刷爆设计圈
2020年迪拜世博会,一定是设计界的一大盛事。意大利的方案虽刚公布不久,在设计圈已然掀起赞誉之声。
建筑与景观结合所赋予的空灵气质,极为吻合米兰设计之都的面貌。此次意大利馆的主题更是定位为“Beauty Unites People”。
建筑从意大利宫殿、庭院中获取灵感,透明的建筑材质与景观的结合,就像是制造了一台时光穿梭机,空间在一点一滴倒回至过去。
结构图
平面图
景观+建筑的形式,2015经典作品意大利米兰莱昂纳多达芬奇拱道设计中,也多有呈现。
2015年意大利米兰莱昂纳多达芬奇
03.
至今还没建筑师,这样设计过教堂
他用铁丝构建一个新世界
这是见过最有意境的教堂了,用铁丝网编制出建筑的架构,映射在落日之下,肃穆之感油然而生。
设计手稿
它位于意大利南部港口城镇普托的考古遗址上,这里原先是罗马教堂,后来因为一场地震,这个地块就被遗弃了。
Edoardo Tresoldi来到这里,用铁丝构建了一个新的教堂空间,罗马式圆顶、拱形窗户和柱子元素的加入,赋予了这栋建筑的历史感。
04.
音乐艺术节
用铁丝设计出的3个幽灵空间,炫酷全场
Meeting del Mare音乐空间
每年定期在意大利—匡迪卡梅罗海滩举办的艺术音乐活动,开放给年轻的艺术家或者音乐家发表自己的创作的公共平台。
搭建过程
将飞鸟元素加入进装置空间之中,半透明的钢丝网制作而成的建筑空间吗,在虚与实之间,将音乐的概念引入。
Locus音乐空间
Locus是与音乐家IOSONOUNCANE合作一起设计的视觉声音表演,雕塑的创作是为了容纳意大利音乐家未发表的作品,其大小与海洋相关并与元素紧密接触。
BAROQUE(巴洛克)音乐空间
透明的风琴形雕塑,内置经典风琴。这项作品将立方体的负面空间发展作为雕塑元素,并融合了感知和感官体验,重新定义了音乐表演的概念。
05.
最最突破的商业空间,没有之一
虚实结合的设计
设计图稿
Aura装置这部作品反映了时间的流逝和物质的转变,从古典形式到现代时尚,再到毁灭建筑的概念。
该建筑装置中,第一次使用瓦楞纸材质,并将其与金属丝网相结合。
不到30岁的Edoardo Tresoldi,就这样完成了从艺术家到最具期待的建筑师的身份转变。
铁丝不起眼的设计材料,在Edoardo Tresoldi手中,被赋予了无限的设计灵感,并完成了自我设计气质的塑造。
中国的当下,每一位建筑师,都该有自己的设计气质。