| 明式家具的“美”，特征鲜明，魅力无穷，这表现在： 1、无论椅凳桌案床榻，也无论软木硬家具，大多由文人直接参与设计，或由工匠“量身”定制，而体现使用者的人文思想，都具备流畅、简练的线条，合理的比例。不仅长宽高比例适中，而且家具的高矮、大小与用料的大小也成比例。 2、选材精良，宁缺毋滥。无论家具大小，即使是小件文房用具，也决不惜使用纹理优美、考究的的大料制作。从官皮箱到圆角柜，凡成对的柜门、椅子的背板等，均用一块板对开，纹理对称、优美，有的似曲径通幽，有的似层峦叠嶂。正因为明式家具崇尚简约，才使得主人在选材时必然追求天然美，巧妙地运用木材天生的纹理与质感。这与现代人返璞归真的审美时尚完全是契合的。 3、结构简单、合理，连接牢固。明式家具的结构源于建筑学的大木梁架结构，横者为梁，竖者为架，结构严谨，用材合理，绝无多余与浪费；从传世的明式家具看，虽历经百年沧桑，局部不完整，仍可见各部位全部榫卯连接，胶粘辅助牢固，而板面与边框绝无胶粘，全部家具均可拆装。正是这种科学严谨的结构，才使得众多古董家具传世至今，也依然焕发着吸引现代人的魅力。 4、雕饰与实用相结合。明式家具的雕饰除反映当时的历史文化外，同时，也反映了家具制作的工艺美，如：椅子下部的券口通常由三块牙板组成，券口饰以线形、花叶形、壶门等装饰，使券口看似一整体，掩饰了家具必有的接缝。 具备上述明式家具“美”的特征，就成为中国人文精神的载体。明式家具在生产实践中，与使用者一代代磨合，凡是不适体的，一点点改进，这才逐渐与人体的骨骼、肌肉相适应，使人坐得舒适、服帖。这就逐步形成无言的“人体工程学”。因此，明式家具“以人为本”的思想，与现代人是共呼吸的。在明式家具的造型上，简洁到不能再简洁了，其流线型、大平面，都与现代审美观念吻合，摆放在现代居室里，非常统一和谐，使人心胸敞开，情绪安宁，也是现代人所赞赏的。同时，明式家具取材有的贵重（如鸡翅木、黄花梨），能显示主人的品位。总之，典雅、高贵，是明式家具不可代替的魅力，宜乎成为起居中的时尚。 |
| 明清家具的种类与风格 我国家具艺术历史悠久，早在三干多年前的商代，已经有了很精美的青铜和石制家具了。随着人们起居形成的变化，家具也伴随着人们的生活需要，经历了由低形向高形发展的过程。到了明清时期，我国家具艺术已发展为高度科学性、艺术性和实用性相结合的优秀生活用具。不但为国人所珍视，在世界家具体系中也独树一帜，享有极高的声誉。它是一个国家和民族经济文化发展的产物。在一定程度上反映了一个国家和民族的历史特点和文化传统。 明清两代，家具艺术高度发展，形成各具特色的不同风格，被冠以“明式家具”和“清式家具”两个艺术概念。本文拟就明清家具的不同种类，介绍明清两代不同的时代风格。 明清时期，家具的种类繁多。如果将其按使用功能分类后，再进行造型分类就清楚得多了。论其功能可分为卧具、坐具、起居用具、屏蔽用具、存贮用具、悬挂及承托用具。或直接分为床塌、椅凳、桌、案、几、屏联、箱柜、台架等类。 明清时期的床榻 明清时期的床塌大体分为三种形式。 一、架子床：床四角按立柱，床面的左右和后面装有围栏。上端装楣板，顶上有盖，俗谓“承尘”。围栏多用小木做榫拼接成各式几何纹样。因床上有顶架，故名“架子床”。也有在正面多加两根立柱，两边各按方形栏板一块，名日“门围子”。正中是上床的门户。更有巧手把正面用小木块拼成四合如意，中加十字，组成大面积的棂子板。中间留出椭圆形的月洞门。二面围栏及上横楣板也用同样方法做成。床屉用棕绳和藤皮编结成胡椒眼形。四面床牙浮雕螭虎、龙等纹饰。也有单用棕屉的，做法是在大边里沿起槽打眼，把棕绳尽头用竹楔镶入眼里，然后再用木条盖住边槽。这种床屉使用起来比较舒适，在南方直到现在还很受欢迎。明代万历年间午荣所编的《鲁班经匠家经》中对架子床的制作有过详细的介绍。 二、拔步床:这是一种造型奇特的床。好象把架子床安放在一个木制平台上。平台长出床的前沿二、三尺。平台四角立柱，镶以木制围栏。也有的在两边接上窗户。使床前形成一个小廊子。两侧放些桌凳等小形家具，用以放置杂物。虽在室内使用，却很象一幢独立的小屋子。这种家具多在南方使用，因南方温暖而多蚊虫，床架的作用是为了挂帐子。近年上海潘氏墓；河北阜城廖氏墓；苏州虎丘王氏墓出土的家具模型都属于这一类。北方就不同，因天气寒冷，一般多睡暖炕。既使用床，为达到室内宽敞明亮，只须在两侧和后面按上较矮的床围子就行了。 三、罗汉床:是指左右及后面装有围栏的一种床。围栏多用小木做榫拼接而成，最简单者用三块整板做成。后背稍高，两头作出阶梯形软圆角。既朴实又典雅。这类床的形制有大有小，通常把较大的称床，较小的称“塌”，又有“弥勒塌”之称，是一种专门的坐具。明清两代皇宫和各王府的殿堂里都有陈设。这种塌都是单独陈设，很少成对，且都摆在正殿阴间，近代人们多称它为“宝座”。宝座与屏风、香几、香筒、宫扇等组合陈设，显得异常庄重、严肃。 大罗汉床不仅可以躺卧，更常用于坐。正中放一炕几，两边铺设坐褥、隐枕，放在厅堂待客，作用相当于现代的沙发。塌上的炕几，作用尤如现代的茶几，既可依凭，又可放置杯盘茶具。可以说，罗汉床是一种坐卧两用的家具。也可以说在寝室曰“床”，在厅堂则曰“塌”。另外，在元明两代，也有少数人使用无围床塌，其目的在于模仿古意，应视为宋代遗俗，也是厅堂中较讲究的家具。 清式家具在康熙朝以前，大体保留着明代的风格和特征。随着清初手工业技术的恢复和发展，到乾隆时期已发生了极大的变化。形成了独特的清式风格。它的突出特点是用材厚重，装饰华丽，造型稳重，和明代家具的用料合理、朴素大方、坚固耐用形成鲜明的对比。在建筑和家具艺术上多采用夸张手法，不惜耗费工料，剖用大材。举宫内收藏的床塌为例，该紫檀木架子床，除用料粗壮外，且形体高大。四足及牙板床柱、围栏、上梯板等全部搂雕云龙纹饰。一根床柱，直径约达十几厘米粗。床足约近二十多厘米。床顶四边，装有近四十厘米高的紫杠雕云龙纹毗卢帽，从外观看，确实显得稳重、华丽。平常架子床也与前代不同。除二面围栏外，清代架子床多在正面做垂花门。用厚一寸许的木板搂雕成“松、竹、梅”、“葫芦万代”等寓意“岁寒三友”、“子孙万代”、“富贵”、“长寿”、“多子”、“多孙”的吉祥图案。还有床下不用四足，而用两个特制的长条木柜支撑床屉。这样可以充分利用床下空间，以存贮日用物品。 还有一种床柜，做法是先做成相当于床面高度的开盖柜，然后在柜面上三面按围子。就形成了罗汉床的形式。柜内可以存放毡毯被褥。白天可以当塌待客，晚上即可做卧具床。 清代罗汉床和塌的围栏大多雕花或装板镶嵌，用小木攒接的不多。常见的还有描金彩画。镶嵌材料有玉石、瓷片、大理石、螺钿、珐琅、竹木牙雕等。题材也非常广泛有各种山水风景、树石花卉、鸟兽及各种人物故事和龙凤、海水江崖等纹饰，可谓琳琅满目，倍极华丽。然都比较娇嫩，在使用上，不及明代家具实惠。清式家具为达到豪华、艳丽的目的，注重装饰，往往显 |
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| 明式家具的含蓄性 壹、前言 一、明式家具的历史地位和研究现状 明式家具是中国传统家具的集大成者，经过朝代的更替、经济的发展以及各民族文化的融合，明式家具达到了相当高的艺术成就。它不仅注重材料的质地、颜色和纹理，而且善于运用线条的起伏变化和构件的精巧设计来体现家具的简洁明快和典雅柔美；也善于用结构来体现中国之"礼"以及对意境的追求；它所体现的工艺风格已成为传统家具艺术的划时代标志，在中国家具史上占有十分突出的地位，并在世界家具艺术体系中独树一帜。 二、含蓄的提出 中西文明对比的研究者认为，天人合一和主客二分是中西文化的本原化区别，这种区别造就了两种迥异的性格取向，一"外显"；一偏重于内向收敛和内省、内求[1]。含蓄的性格成为中国人区别于西方人的一个很大的特点，并且成为中华美学中的一个审美范畴。 三、本文的研究意义 工业产品表现出了性格的差异性，如果将含蓄的特点运用到中国产品的原创设计上，也许就可以打上一种"中国设计"的烙印。明式家具是中国设计历史上具有高度艺术成就的代表之一，研究含蓄性在明式家具上的表现也许可以帮助我们在现代设计上探求中国自己的设计风格。弘扬中华传统文化，使中国现代家具立于世界之林。 贰、含蓄的概念及其在中国其它艺术形式中的体现 一、含蓄的概念 《辞海》中释含蓄为，①含有深意，藏而不露。韩琦《观胡九龄员外画牛》诗："采摭（zhi）诸家百余状，毫端古意多含蓄。"②不作正面说明，而用委婉隐含的话把意见说出来[2]。 含蓄的解释说明，表达的方式并不仅仅限于语言，文字、动作、表情、眼神都有意义，甚至于以"物"表意，如胡九龄的以"画"表意，而本文研究的明式家具的含蓄即是想通过对明式家具结构的分析找到含蓄在这一家具上的表现规律。 二、"含蓄"在中国艺术文化上的体现 自先秦以来，儒道即并辔而行，一直没有脱离对做人的教化，即便是现代社会，中国人的生存哲学也受着这一传承因素的影响，在它们教化下形成的中国人的观念、性格在客观物象、艺术文化的形式构建上体现了出来，如建筑、诗词、绘画等等。我们后人可以通过对这些客观物象和艺术文化形式的分析找到中国人的某些性格及它的体现方式。综合考证中国古代各种艺术形式的创造，"含蓄"表现为"内敛性"和"以空造势"。 （一）、"含蓄"在中国传统建筑上的体现 随着儒家思想在人们头脑中的浸润和留置，"礼"被贯彻到建筑等一切营事活动中，中国传统建筑作为一种实体性的"象"，以各种造型形式和象征手段来表达人对天的尊敬和崇拜，这就是一种含蓄的表达方式，尊规重范束缚了人性，体现了内敛性。 相比儒家的沉重，道家要"自由"得多，例如园林在有限的空间中融汇了天、地、山、水、石、植物等自然的缩影，它的建筑范式不拘一格，线路安排也是曲折往复，在礼制建筑中用的多的直线在这里被曲线所代替。在中国古典园林的创造和欣赏中，最高的美学层次并不是一山、一石的存在、雕琢，而是对"境界"的追求，园林中的山、水、道路在有限的空间中你是没有办法一眼穷尽的，它们永远会留给人们丰富的想象。请注意园林中的花窗、门，它们是一个个小巧的封闭图形，是"空"，一种诱人的体验；望不到边的山、水、道路也是"空"，在园林中的游走经由它们的引导，观者的心灵得到了净化，所谓"虚其心"（老子语），人融入于天地、自然之中。 （二）、"含蓄"在中国书画上的体现 国画的"求意"也同"含蓄"在建筑中的体现一样，以"内敛性"和"空"来完成。由于书画是一种视觉艺术，因此在表现"空"上要直观得多，但中国书画同样蕴含深"意"。国画在铺排上往往是寥表数笔，以虚实、有无来渲染意境。留下大片的空白，它既可以是云，也可以是水、天空、空气等其它物，作为情绪的舒展空间。而书画中的字、花草或其它客观物事的刻画，和虚空一起表明了人心所向、情之所向。 （三）、"含蓄"在诗词上的体现 诗词的含蓄美，在某种意义上就是"不言之美"，所谓"不言"并不是"不着一字"，而是简练、传神的勾勒几笔，点到即止，极富有暗示性。含蓄因为不作铺陈，仅淡淡的勾勒，留下大片的空白即想象空间，因此往往具有某种朦胧性，这正是含蓄的魅力。 叁、含蓄在明式家具中的体现 一、明式家具的含蓄性的具体表现 明式家具的结构形式和特点，既是宋元家具的历史延续，也是借鉴其它艺术形式的结果，特别是深受中国传统的木结构建筑、园林以及宋明时期的文化艺术的影响。既然含蓄体现在建筑和园林以及其它的艺术形式和规范中，而且这些艺术之间相互融合、相互影响，那么含蓄在建筑、书画、诗词上的存在 [2]辞海编辑委员会(1999),《辞海》,上海,上海辞书出版社, 页876 可以证明含蓄也同样体现在传统家具上。而深入分析明式家具的结构特征会发现这种体现确实存在，而且是必然的。 在制器上人们一直遵循着《周易•楚辞》的"形而上者谓之道，形而下者谓之器，化而裁之谓之变，推而行之谓之通"的道理，在形象思维上与西方古典家具不同，强调家具在意境上的渲染作用，善于用写意的手法提取其它器物和建筑上的精华部分而加以简洁和浓缩，表现的是一种含蓄深刻以形着意的美。 值得 |
| 整理中式家具的一些资料，希望大家看过之后，能够喜欢具有深厚文化底蕴的中式传统家具，在今后的设计中能更多地考虑运用中式家具，使其古为今用，促进中式家具的发展并加以发扬光大，谢谢。 |
江苏 | 建筑设计
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